Figlio d’arte,
poiché il padre è scultore operante in sud America, nasce
nel 1950 a Sant’Agata di Esaro. In tenera età si rivela bambino
prodigio per la sua innata capacità di ritrattista. A soli 14 anni
realizza due dipinti di soggetti religiosi: uno nella Chiesa Madre del suo
paese natio; l’altro di dimensioni ragguardevoli (m 220 x m 4) trovasi
esposto nella Chiesa Madre di Mottafollone (CS). La tecnica usata nelle
sue opere giovanili è olio su tela; inoltre, produce copie di “Grandi
Maestri” del passato come Sebastiano del Piombo, Pietro Paolo Rubens, Francesco
Guardi, ecc., raggiungendo così un’abilità fine, che può
considerarsi propedeutica alle tecniche innovative finora realizzate dall’artista.
Come
si può capire, i capolavori borrelliani sono frutto del sostegno
morale che gli ha dato la madre Carmelina, donna di sanissimi principi
morali, la quale è stata la prima a credere fermamente nelle sue
capacità, stimolandolo sin dalla giovane età, nel suo innato
talento e nelle sue ostinate ricerche. Da autodidatta è riuscito
a mettere a punto delle tecniche che, a parer mio, possono attribuire al
Borrello la definizione di “cesellatore del segno”. Dal 1979 vive e lavora
a Torino, dove è riuscito ad approfondire le sue ricerche, convenendo
ad una perfezione eccezionale, grazie alle sofisticate strutture esistenti
nel capoluogo piemontese. Gran parte della sua formazione artistica nasce
dallo studio dei Grandi Maestri del Rinascimento, studio e ricerca che
successivamente lo condurranno all’invenzione e alla realizzazione di due
tecniche pittoriche: la “pittura a biro” e la “pittura tramite punte metalliche”
(argento, oro, palladio, platino, titanio); i suddetti metalli sono messi
in ordine crescente di durezza. Usa inoltre olio, pastello, tempera, acquerello,
matita, china, sanguigna, gessetto, litografia ed acquaforte. Il Borrello
con le sue tecniche innovative riesce a realizzare opere iperrealistiche
di grande effetto e con singolare vivacità delinea volti, studi
anatomici, ritratti, opere a sfondo religioso, paesaggi, nature morte.
Milano,
11 aprile 1997 Rosaria Barone